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第八届文博会上，国产原创动漫最为风靡的“喜羊羊”签约坪山，并不是太多人知道，“喜羊羊”创意最初的萌芽和诞生是从深圳开始，可惜的是深圳并没抓住机遇促使其长成壮大，最终，喜羊羊在广州闯荡并逐渐成为目前中国动漫品牌最成功的案例。 在本届文博会上，喜羊羊又回到了深圳，这一次，它带回来的并不是单纯的一家动漫企业或者动漫形象，而是依托“喜羊羊”的产业链条打造的卡曼国际文化旅游小镇项目。 喜羊羊的曲折之路对于中国原创动漫的发展来说启示颇多，一个最为业内外关注的话题是，下一个“喜羊羊”会是谁？下一个“喜羊羊”将如何诞生？ 依托原创动漫打造产业园区成新趋势 文博会期间，第三届新媒体短片金鹏奖在深圳举办。作为动画类短片的评委之一，北京电影学院动画学院院长孙立军不仅在此期间观看了所有的参赛动漫短片，还对深圳文博会也有一些关注。 在他看来，深圳的磁铁效应更待加强，尤其是深圳的动漫企业，应该形成一个强大的集群品牌。 环球数码副总曹辉曾在采访中表示，动漫产业未来发展的趋势是出现大的龙头企业越来越强，而小的企业可以专注于产业链条上的各个环节。 在本届文博会上，动漫产业依托品牌价值打造文化与旅游结合的产业园区频现。 记者了解到，依托“喜羊羊”品牌的卡曼国际文化旅游小镇项目就是通过“动漫+产业”的综合开发，通过产业聚集、产业孵化、技术服务、产学研一体化等模式，打造深圳动漫文化旅游标杆，项目包括动漫产能园、动漫教育园、文化旅游园、生活配套园四大核心功能区。这个项目投资51亿元，一期工程期望在2015年春节前完工。 除了“喜羊羊”，深圳本土龙头企业华夏动漫集团依靠原创产品打造的“华夏动漫乐园”也正式亮相。作为全国首家旗舰店，龙岗“华夏动漫乐园”建成后将会成为全球最大的室内乐园，每年将会吸引100万以上的人流量。 华夏动漫集团总裁庄向松表示，华夏动漫乐园已和深圳、成都、郑州、天津等多个城市达成合作战略，计划35年内总投资100亿元，覆盖全国30个以上一、二线城市。 而早在此前，深圳华强动漫的“方特乐园”也早已在全国各地落地，甚至一度冲出国门，走向中东等地区。 原创动漫形象模仿痕迹仍重 龙头企业们对于产业的规划谋筹超前，然而令人遗憾的是，在内容方面，原创动漫品牌仍然令人失望。 本届文博会上，深圳龙头动漫企业纷纷亮相，一些中小型的企业也推出自己的动漫品牌。动漫爱好者王君在参观完动漫馆之后告诉记者，现场玩偶很多都能看到日本和美国的动漫的痕迹，比如现场一家企业的一套生肖形象，怎么看都脱不了“功夫熊猫”里面角色的影子。而另一家企业的一个老鼠形象也让人错以为是来到了《冰河世纪》。 王君认为，不仅形象雷同，这些动画片的内容并不能激起太多的兴趣。“有一部现场放映的动漫电影，可能小孩子们会喜欢，但是我这个年纪就觉得剧情太弱智了”。 王君25岁，他认为，好的动漫就是可以做到大人小孩子都喜欢，“如果一部动画片上映，大人都没兴趣，怎么会带着孩子去看呢”。 事实上，文博会期间，第77届奥斯卡金像奖最佳视觉效果奖得主安东尼在逛了一圈文博会之后，也有同样的看法。 他说，现场展示的动漫形象和作品几乎没有太多能引起人的注意。他认为，中国有很多自己独特的文化，这些文化非常吸引人，但是中国原创太缺乏讲故事的能力，也缺乏想象力。因此，所制造出来的东西模仿痕迹太重，让很多前来参观的观众看不到新意，“外国观众们来了并不知道深圳有什么文化，他们只知道深圳能给他们生产这些产品。” 安东尼认为，一个阻碍原创动漫发展的问题在于，现在动漫包括实拍制作公司的老板都是商人，他们并非艺术家，他们首先看中的是市场，他们重视市场营销而忽略掉创意，让他们对一个新的创意和想法做更多的投入对于这些商人来说非常难。 安东尼毫不讳言说自己现在任职的公司同样受到这样的困扰。 沉淀思考中国动漫发展模式 在艺术的领域里，文化和背景有差异，但是核心的精神和思想却是共同的，同样的感受也存在于孙立军。 他认为，现在中国的动漫产业太过浮躁。“投资人、管理者很浮躁，创作者很浮，市场环境尤其特躁”。 很多动漫产业从业者没有真正认识到动漫产业的规律，没有沉淀下来认真思考中国的动漫产业如何发展。他们只是盲目地看到美国日本的动漫产业链条，就简单的像加工业一样，动用拿来主义，移植美国日本的模式挣点小钱。其实他们更应该考虑的是地域特点文化差异市场环境等各方面的综合因素。 近年来，在看到原创动漫产业的巨大产能之后，国家各级政.府对于动漫产业的扶持力度极大。在本届文博会上，特别设立“中国原创动漫推广计划”展，向公众集中展示获“中国文化艺术政.府奖首届动漫奖”和“国家动漫精品工程”表彰的相关作品。 在现场，中国原创新漫画《四大名著》系列，由漫友文化策划出版、夏天岛工作室旗下著名漫画家夏达编绘的《长歌行》等纷纷展出。对于缺乏中国文化底蕴的原创动漫来说，古典文化及人物故事的动漫画制作成为一个可能的方向。 安东尼正是被这样的中国动漫吸引前来深圳工作。他坦诚地告诉记者，《蜘蛛侠2》获奖之后，他一直在重复自己，几乎没有更多有创意的作品做出来，直到一次来中国看到环球数码的一部学生习作《夏》，虽然这部作品故事架构凌乱，剧情细节语焉不详，但是因为它有着非常美的中国水墨画意境和技术，这对于安东尼来说是从来没有接触过的类型，极富中国传统美学意向和文化底蕴。 在他看来，中国的动漫更重要的是要有中国的文化底蕴，而《夏》正是这样的一个方向。任职期间，他所做的就是重新打造和推介这部影片，他为这部影片重新做了两部预告片，“一部是给国内的人看，另一部是向国际市场推介，看看哪一部预告片的效果更好”。 来源：中国动漫产业新闻网 |
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沙发#
发布于：2012-05-23 22:16
对啊 并不是所有的东西拿来就可以成功的
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2楼#
发布于：2012-05-23 22:13
= =着资讯真蛋疼
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3楼#
发布于：2012-05-23 21:59
其实看标题的时候……想起了鲁迅先生曾经批判过的《拿来主义》……
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